我的一个朋友每看到在花丛下白给千寻吃他用魔法做的饭团那一段就泣不成声。很多人不明白，但是我并不奇怪，因为我也是一样。
也许没有童年创伤的孩子不会明白那一段的感人之处。我想也许每个孩子都会幻想自己能够有一个白龙朋友，平时他也就和自己差不多大，可以陪自己玩，但是在遇到危险的时候，他就会变身为矫健的白龙，挺身而出。是的，那并不足为奇。但是不会每个孩子都曾设想自己遭遇绝境，孤立无援，满目都是神情漠然、居心叵测的陌生人，当然，更不可能都真的遭遇这样的事情。
一个受宠的孩子会觉得他所拥有的都是理所应当的，而一旦没有得到，就会觉得百般委屈。这样的委屈固然也是无可厚非，但是却没有什么可以在其中生成，换言之，如果一直如此，那么就会是一个长不大的孩子。但是遭遇绝境却并非如此。
其实绝境并不非要是穷山恶水或是危机四伏，对一个孩子来说，在人海中一时间脱开了妈妈原先紧握的手，就可能是一个绝境。在这个绝境中并非步步杀机，而仅仅只是陌生。当然，陌生中也的确会有邪恶，但更多的只是中立的环境。孩子离开了倚靠，忽然发现自己孤立无援，并不需要被迫害，就会感到自己被遗弃。自感被遗弃的荒野的孩子，在最初的惊慌失措之后，终于认识到这一次不是坐倒在地上哭泣就能等来救援的了，于是他开始倚靠自己仅有的判断和力量，独立面对当前的局面。然而很显然的是，他那点仅有的东西是那么不够用，他总是四处碰壁，然而却没有人为他擦干泪痕，没有人替他点亮明灯。这个情境在他即便摆脱出来之后都会被深深铭记，在此后的漫长的人生中他每当遇到相似情境都会想起，那时候他所获得的实际经验也许早已过时，但是那份感受却能照亮自己，曾经走出困境的孩子就会明白如何靠自己的力量坚强地走下去。
也许，那个迷失在绝境的孩子曾有一份幸运，得到过哪怕是一个小小的指引，一点微不足道的善意，那么所有这一切也都将被深深铭记。只有经历绝境的人才知道那份举手之劳对他人可能意味着什么，在今后的人生中，他也不会忘记在力所能及的范围内给予，他知道，那并不是一个多么高的要求，也并不困难。那个迷失的孩子在如同快要溺水一般的感受中苦苦支撑，忽然周遭的陌生中浮现一丝亮色，某个方向上伸出了一双温暖的手，那个也许本来一脸倔犟的孩子一下子就泣不成声了。在那个时候，要俘获一个孩子的心是多么的容易。惟其如此，伸出手来的你就该知道肩头重负，你在那一刻为他背负了什么，他在此后的人生中亦将始终背负下去。如果他在那一刻遭到欺骗或者伤害，那么他亦将以他全部的不信任去伤害这个世界。
千寻是幸运的，她既没有在溺爱中沉沦，也没有在绝境中沉陷，那一点点的苦难，来得刚刚好。她眼中的世界会有艰辛，但却不失温暖，她能够倚靠自己，却也没有失去对人世的谅解。我不知道是否所有的孩子都那么幸运，也许不全是吧。有人仍在刻骨铭心地报复着这个世界，也有人仍在予取予求得那么理所当然，他们都是不幸的，其实，是不幸的。
当我看到千寻在花丛中接过白递来的饭团，我怎么能不泪流满面？毕竟，我也曾有过漂泊无定的童年，那个时候，我曾被深深伤害，也曾被深深地温暖，无论是什么，都让我一直以来在内心深深地铭感。成长其实真的很不容易啊，稍稍不小心，就在心底留下了阴暗，就不再是那么一个健康的孩子。若你不想仅仅怪罪于这个时代，那么，就请妥善对待每个孩子的童年。
（二）千与千寻之成长之旅
宫崎骏原本是想安排白龙、千寻同无脸男大战一场作为结局的，但是后来觉得不妥，就改成了一次旅行。幸好改了！否则这部经典的动画巨作就不会象现在如此完美了。是的，千寻的旅行也是让我至为感动的一幕，就如宫崎骏自己所说的，所有的成长到最后总是一次旅行。
身处童年情境之中，很多事情都是出于被动。陷入绝境也好，倍受宠爱也罢，那些都并非出于自己的选择。因此，那里面还没有新的东西生长出来，那还不能叫做成长。要在经历种种之后，离开当时所处的特定的情境，方才可以获得对当下的领会，而那些种种的经历方能为自己呈现新的东西，换言之，方才真正成为自己的一部分。那时的自我，如果没有在经历中受损，就会变得更加的完整。
要明白这一点，其实也不困难。回想一个人的恋爱历程就是如此。当一个人开始了他一生中第一次的热恋，他的生命中忽然涌入了许许多多新的内容，仿佛每一天都是全新的，他精力旺盛、情绪饱满，不写日记的开始写日记，不懂诗歌的变成了诗人，一起早起锻炼，一起游山玩水，仿佛有做不完的事情。可是，那些内容完全外在于他，从不曾成为他自己身上的一个部分，他就像一个受命运宠爱的孩子，满屋子的玩具却不懂得其价值。
忽然有一天，因为这样或者那样的原因，谁知道呢？我们见多了这样的情形：他失恋了。整个世界仿佛崩塌下来一般，他忽然发现自己的贫乏：当初他抱了满怀的珍宝瞬间就成了一堆垃圾，什么电影院的票根，什么夹着虞美人花瓣的情书，全都成了废纸。而他掉过头来却发现，他早在某个时刻就遗失了自我，他疏远了自己的朋友圈子，他忽略了自己一贯的追求，他甚至因为两人世界的支出而使得自己大加破费。更重要的是，原先在恋爱中他是快乐的，他认为全世界都在自己手中，即便那时候一文不名也不曾烦扰到他，可是，如今他觉得自己一无所有，所有曾经的种种都毫无例外地离他而去了。
他如果真的爱过，那么失去的时候，请允许他在自己的世界里孤单地抽泣两声，我们暂时不必要去打搅他的悲伤。
但是，如果我们的这位主人公他就此沉溺于那份悲伤之中，甚至开始自暴自弃，开始怨天尤人，甚至因此成了一个愤青或者虚无主义者，那么，他其实从来不曾离开过原地，在恋爱之前他拥有多少，在那之后他不可能变得更加丰富，相反还可能变得偏激而贫乏。那时候，他将不能再给予，因此也就不能再获得，不能再拥有可能的幸福。
在对当下情境的沉溺之中，人是永远不会成长起来的。纵然愤怒足以燃烧整个世界，纵然哀怨足以窒息所有生命，都是一样的苍白无力。那么，该怎么办呢？其实很简单：我们的主人公只需要离开原地，离开那曾经带给他最大的快乐和安慰也带给他最深的痛切和孤独的种种经历，然后，走开去。
离开原地，走开去，那就是所谓最后的旅行。
千寻乘上那班有去无回的列车，就像我们有去无回的青春，开始了她最后的旅行。
那已不再是一个被动的决定，而是她独立的自由意志作出的选择，如今她不再听从他人的指令，她只听从她内心的声音。其实周遭依然如此陌生，那些乘客无一不是面目模糊，不知何为，而此行依然吉凶未卜，千寻的身上并无多出任何的足以面对危险的装备，她依然一无长物，她所能倚靠的依然只有自己。然而那一刻千寻却没有了慌张与迟疑，她神情安祥，行动坚定，她很知道她究竟要什么，她究竟在做什么，她并不怀疑。她的眼中于是呈现出惊人的美丽：水泊波光闪动，落木苍翠绵延，灿烂的霞光映照着遥远的地平……
其实，我们不难发现，那并不是一次陌生的旅行，相反，那只是一个缓缓推远的长焦距。当迈出离开原地的那一小步的时候，她挣脱了当下情境永不驻停的重负，她拥有了一个审美的距离。于是她看到了完全不同的风景。这时候，我们方才可以说，她成长了。
当然，不难预料，在某个十字路口，命运可能再度将她推入泥沼，但是，那已经没有关系，擦干眼泪之后，深吸一口气，苦难和坎坷转瞬即会成为过去的风景。若我们能以一种发生后的眼界来看待当前迷惑我们的种种，也许我们就可以不那么迷惑，也许我们相反可以从我们所承受的那些之中获得一些什么。
在你我的生活之中，那并不必要是一次实际的旅行，那极有可能只是在呼吸或者转身之间的事情。但是如果你处于那熟悉的周遭环境之中，不利于你从其中抽身，那么，你也不妨真的离开当下的情境，作一次轻快的短途旅行。去那些水土新鲜、莺飞草长的地方，你看到的将绝不仅仅只是沿途的风景。
也许，人生终究是一程没有归途的远航，也许航行所带给我们的终究是苦大于乐，聚不如散，但是，我们却绝不仅只是被动的接受者。面对每一个命运的打击，人都以其最高的精神娱乐着自己。从旧时少年的离家修行，到释迦牟尼的出走得道，所有成长到最后总是一次旅行。当那段饱含清冽和忧伤的旋律在耳边飘荡起来，当千寻静静地坐在长座位上，面对空空落落的车厢，站台的钟声敲响，沿途的风景映照于她的脸上，也许我说不出那许多的字，我惟有满含热泪，在心底用一种极度婉转的声音轻轻吟唱。
（三）以自由的名义
有一点从头至尾震憾着我：那就是日本人的教育和思想！为什么日本人的动画片小孩大人都能看，那是因为在他们的眼里，所有人都是平等的，他们没有“小孩”这样的概念，不像中国家庭，小孩子永远是被呵护，被保护，甚至被溺爱的对象，他们从小便边赋予“小孩”完整的人格，有意识的让“独立、自强、坚持……”这些东西溶入他们成长的每一个细节。
细节1：当父亲走进那个不知通往何处的漆黑的洞口时，千寻不断地表现出害怕、无助，希望用这些来博得父母的同情和怜爱，甚至剧外的我，也忍不住想去拉住她的手，把她紧紧搂在怀里，因为她是那样的柔弱和无助，而他的父母仍旧义无反顾地朝洞里走去，甚至连头都没有回，眼看自己的要求没有得到父母的认同，眼看着父母越走越远的身影，就在短短的一瞬，小小的千寻必须作出艰难的决择！去还是不去？当然，剧情合理情理地让她选择了跟随父母，但细想一下这些细节，真是又惊又叹！想不到故事的刚一开始，就埋下伏笔，这也将是贯穿整个剧情的中心思想：要独立！要自强！要勇敢！要有自己的思想！要相信自己！想想我们国家的孩子，想想我自己，从小父母亲捧在手心里，学习、工作、甚至恋爱和婚姻，一切都安排好，凡事都必须按照父母的思想行事，否则就是“不听话”，再大点就是“不孝”，“小孩”只是大人的附属品，甚至是他们的精神寄托！比起来，日本人这样的教育的确高明许多！因为他们早早地看出这个世界“胜者为王败为寇”的本质，看出了人的一生，最终只能靠自己的本质，于是他们从小就选择了对小孩的“残酷”，而这样的残酷，恰恰造就他下一代，富有自强、自立，具有很强生存与竞争能力的特性。为什么日本弹丸之地，可以靠技术，靠精神立于世界强国之林？日本人与中国人，日本文化与中国文化的差异，终于在这种小小的细节上得到了印证！
细节2：当发现自己的父母亲忽然变成了“猪”的时候，在中国的孩子只能坐在地方大哭、万念俱灰的时候，故事合情合理，没有将小千寻神化，而是安排“白龙”的出现，让失望的人不要绝望，其实我们可以理解为这是“社会的力量”，“人际的力量”，或者说是“朋友的力量”，日本人早早地告诉下一代，除了父母亲，事实上，你获得社会的认可，并交到合适的朋友在你的一生中起到的作用要比你父母亲来得更有帮助！小千寻在朋友的帮助下，没有绝望，而是将悲痛隐在心里，勇敢地面对现实。这是在教育人们：即使最大的困难与变故，都不要轻言放弃，要及时调整心态，勇于面对现实。这是一种非常务实的态度！大家想想日本在二战后：吞下原子弹，戴上战败国的帽子，美国驻军国内，无论国内情况，还是国际名声，均是一片狼藉，而短短的几十年时间，日本奇迹般有如重生，灾难，也许将他们煅炼得更加强大！因此，他们面对突然变故，面对恶劣环境的能力，比我们不知道强了多少倍！在担忧的同时，这样的精神是值得钦佩的！
细节3：小千寻进入油婆婆的管区后，不知大家有没有发现，这样的一个鬼怪当道的地方，五脏俱全，且在“人”眼里的鬼怪的世界里，并非那样的恐怖和不堪，这里一样有权力机构，有组织，有等级，有制度，还有潜规则；有善良和真诚，有朋友，有勾心斗角，有无奈，有贪婪，甚至还有欢声笑语，有娱乐，还有幽默，甚至还有“人性”的透射和自省，比如小玲划船送千寻上船去坐“火车”（注意，我之前一直称她为小千寻，是因为到这一刻起，她已经独立了，长大了）那一刻，她说：“千寻，以前我说过你好笨，现在我收回这句话！”，这么单纯、朴实的话，我们现实的“人”，还有几个能说得出口？。想一想，这何尝不是作者想描绘现实中的世界啊！要是我看，现实中的社会，现实中的人，远比这剧中鬼怪的世界，这些鬼怪们，来得更残酷，更复杂一些。
细节4：“白龙”救了千寻后，并未有按照我们所理解的剧情，受难者遇上“贵人”，从此一片坦途……不论从剧情，还是从寓意上讲，这又是高明的一个地方！“白龙”再有本事，他也是整个阶层里的一员，他也有属于他的位置，属于他的畏惧和无奈，这里再次告诫年轻人：要有非常务实的态度！这个世界上，你可以碰到机遇，而绝不可能碰到“神”，自己的路，还是得自己走！且听“白龙”把千寻送到锅炉爷爷那里去的时候，说了一句：“在这个地方，只要你有工作，汤婆婆就永远拿你没办法”，这又是一句相当务实而精辟的真理啊！现实中何尝不是如此，人如果没有属于自己的工作，在这社会上，是没有支点，很不安全的！这一点，在深圳的人尤感深切！
细节5：作者将千寻的父母变成“猪”，原因是因为贪婪，这何尝不是对世人的一种警示！人一旦变欲望所左右的时候，一旦失去了勤奋，只知道享受的时候，也许就是思想开始沉论，开始惰落的时候，如果不加以自省和控制的话，一旦变成“猪”，后悔已经来不及！油婆婆那一栏满满的“猪”便是佐证；一旦变成“猪“，就会变得面目可憎，泯灭人性，剧中千寻中途去看他的父母时，他们已经认不出他们的女儿了，他们已经彻底地沦丧！若不是千寻的不懈努力，也许他们就只能一辈子当“猪”了！这又是在警醒日本的下一代，要有自己的思想，即使是自己的父母亲,也不能一味盲目地相信，他们一样是人，他们一样有缺点，当你看到父辈沦落的时候，你要勇于去解救他们！这让我想起了我们中国“不孝有三”中的一“不孝”：“阿意曲从，陷亲不义”，意思是一味顺从，见父母有过错而不劝说，使他们陷入不义之中。”不过，这只是其中的一种解释，我宁愿信其有之。
而除了这些，剧中很多细节也在透出“人”性之美：
千寻对父母不离不弃，是亲情之美；
“白龙”拔刀相助，是正义之美；
锅炉爷爷对后辈的照顾和爱护，是慈爱之美；
千寻对钱婆婆，对青蛙怪，对无形怪，对“煤屎”们的恶意，毫不记恨，反而以真诚感化了他们，赢得了他们的信任和帮助，这是日本文化受儒家思想的影响的表现，是容、恕之美！
还有无形怪从“好”到“坏”，又从泯灭本性回复到善良的一面，是人的“知错能改”之美！
剧中不断地强调“名字”的重要性，其实是告诫人们不要迷失自我的警示之美！
还有就是贯穿整个剧情的勇气之美！勤奋之美！坚持之美！
当然不用说，画面也很美！
（4）千寻的隐秘
有一些非常伟大的美，是人与生俱来的。一些会随着成长而渐渐蒙上面纱的美，几经撩动而偶尔焕发出面纱后藏着的美丽，也会无时无刻在心灵的深处撼动着人们深藏内心的原始情感。即使毫无修饰，也能打动万千灵魂。就是这种心灵容剂，在人们惯性成长之后，还能融化岁月在心思上附加的城府与事故，唤起童年你我都经历过的无脸怪，阿紫，小白和汤婆婆。这就是洁净的爱所散发出的美。来说说千寻的纯真，包容，坦率还有那无暇的眼神。
一种宽恕万罪的佛祖肚量，基督精神，即使用了千条万条道理来解释或形容出一种行为，也不会比自己体会真正地犯下错误而被包容和接纳来得深刻。千寻对待自己的遭遇所体现出来的勇敢与包容，净化了其他角色出场时的戾气，无脸怪，白龙，大宝宝等。随着千寻的出现，故事结束时大家都找到自己的依归，也算是导演暖心的交代。即便是坏心眼汤婆婆，也软化了自己的态度，发现了这散发着爱的女孩感染人心的真正魔力，一种纯净的发自内心的力量，无论正义与邪恶都能直视穿透的力量。
被夺去的名字，载着生存的使命与回忆，随着个中遭遇，逐渐远去。然而，被遗忘的何止名字，对未来的期许与对现状所感到的不安也一一消除。剩余的就只有当下，一种枯燥乏味，唯命是从的人生状态。生活变得非常现实。我相信名字会呼喊承载它的人，而曾经背负着名字的人也会潜在的摸索着找回名字的路。只是，人往往花上大部分时间去寻找，有的甚至一辈子也没找着。千寻的灵魂像是磁铁，单纯却又紧紧地吸附着生命中的冷暖与使命，一次一次地找回故事里朋友们失落在脑海里的印记，警惕着人们不忘却自己的名字。
十岁的千寻来回了异境，把经历离别而空虚的感觉又填得满满的。如此饱满，如此坚定，就因为单纯。自此，千寻的脚步更加稳健。我想，这就是导演赋予孩子的，认为比广受孩子欢迎的言情小说更适合的现代童话了。生命中的各个阶段都可能会有些错过，可因此留下遗憾而错失生命中的原始美好却很难挽回。我竟还能在尘封的记忆中听到自己儿时哼着的童谣，站在小草坡上，望着琥珀川牵着千寻的手，降落心灵。
来自：豆瓣
